Turneul național Melodie, Dor, Magie - ediția a doua -  ajunge la București pe 22 februarie 2026, de la ora 19:00, la Ateneul Român, cu un recital susținut de mezzosoprana Ruxandra Donose și pianistul Sergiu Tuhuțiu. 
​
Biletele sunt deja disponibile online: https://oveit.com/hub/event/melodie-dor-magie-ruxandra-donose-sergiu-tuhutiu-8nQwwLzm

​În seara zilei de 14 februarie, sala Teatrului Coquette din București se umple de magie, iar muzica pentru chitară devine un minunat cadou, în recitalul extraordinar susținut de super chitaristul Maxim Belciug. Prin stilul său inconfundabil și plin de farmec, artistul va oferi un spectacol al emoției și culorilor, cu pagini clasice și romantice, ritmuri pasionale de tango și cadențe de flamenco rânduite cu sens într-o poveste de om îndrăgostit de muzică și de frumos.

         În Germania a apărut la începutul acestui an un volum dedicat exclusiv lui George Enescu, în cadrul prestigioasei serii MUSIK-KONZEPTE editate de Ulrich Tadday (Numărul 211). Volumul conţine contribuții semnate de Dan Dediu, Corneliu Dan Georgescu, Adalbert Grote, Michael Heinemann, Roberto Reale și Valentina Sandu-Dediu, autorii români menţionaţi fiind membri ai Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România.
​
         Perspectiva din care este propus acest volum are în vedere faptul că recepția operei lui Enescu este „ianusiană”, cu două fețe: celebrat și venerat ca virtuoz al viorii încă din copilărie, Enescu rămâne, chiar și astăzi, adesea neînțeles în calitate de compozitor. Acest lucru nu se datorează doar faptului că, de multe ori, Enescu este asimilat unui interpret care compune în stil folcloric românesc, ci și faptului că el nu a beneficiat de promovarea de care ar fi avut nevoie și pe care, fără îndoială, ar fi meritat-o pe plan internațional. Volumul de față întregește comentariul muzicologic enescian cu exegeze contemporane privind creația sa simfonică, de cameră și de operă, evidențiind atât aspectele stilistico-estetice particulare, elementele de limbaj muzical, cât și ideile componistice originale.

         Din conţinutul cărţii menţionăm studiile: Valentina Sandu-Dediu: O călătorie dus-întors de la „național” la „universal” în „Șapte cântece după Clément Marot” și „Sonata a III-a pentru pian și vioară” de George Enescu, Michael Heinemann: Geneza unui idiom. Despre „Sonata pentru pian” op. 24, nr. 1 de George Enescu, Adalbert Grote: Catapultă componistică. Drumul timpuriu al lui George Enescu de la copil-minune la „Octetul de coarde” op. 7, Dan Dediu: Forma labirintică și tematica fractală în simfoniile lui George Enescu, Roberto Reale: „Oedipe, le prédestiné…”. „Singura” libertate, Corneliu Dan Georgescu: Ultimele etape pe drumul creației lui George Enescu. „Uvertura de concert” (1948) și „Simfonia de cameră” (1954).

Săptămâna 16–22 februarie propune publicului o călătorie emoțională intensă, de la delicatețea tragică a operei italiene, la forța simbolică a dramei biblice, de la farmecul copilăriei transpus în balet, la pasiunea nestăvilită a operei franceze. Cinci reprezentații și patru spectacole care explorează teme universale precum iubirea, sacrificiul, libertatea și speranța, într-un repertoriu echilibrat între liric și coregrafic, clasic și modern.

​Săptămâna 9–15 februarie aduce în prim-plan cinci producții emblematice care pun în lumină diversitatea expresivă a artei lirice și coregrafice. De la rafinamentul poetic al operei ruse, la spectaculozitatea baletului romantic, de la umorul subtil italian, la dramatismul intens verdian, fiecare seară de spectacol devine o experiență distinctă. O săptămână în care marile povești ale scenei se întâlnesc într-un dialog al emoțiilor și al virtuozității.

Asociația Chitaranova invită publicul la al doilea recital de chitară clasică din cadrul Stagiunii Spotlight, intitulat „Amor y Alma”. Concertul este dedicat lunii iubirii și emoțiilor pe care muzica le poate exprima dincolo de cuvinte și va avea loc marți, 17 februarie 2026, ora 19:00, la Sala Student Club – Casa de Cultură a Studenților din București (Calea Plevnei nr. 61).

​Ziua a treia a Festivalului Internațional „George Enescu” mi-a prilejuit frumoasa întâlnire cu două orchestre deosebite. La Ateneul Român, în cadrul secțiunii „Concertele de la Ateneu”, m-am bucurat de o aventură muzicală alături de Orchestra de Cameră a Republicii Moldova, condusă de Cristian Florea, avându-l drept solist pe violonistul Ilie Gârneț. Seara a continuat cu Ukrainian Freedom Orchestra, având-o la pupitru pe Keri-Lynn Wilson și solistă soprana americancă Rachel Willis-Sørensen.

Anul 2025 a reprezentat, pentru mine, o reîntoarcere în fascinanta lume a muzicii clasice, fie simfonice, fie camerale, fie de operă, prin întâlnirile sau reîntâlnirile cu unele din cele mai mari și importante ansambluri orchestrale din lume, cu unii din cei mai apreciați și căutați soliști ai momentului, toți aceștia reunindu-se la București timp de aproape o lună sub acoperișul artistic imens al Festivalului Internațional „George Enescu”. Maestrul Cristian Măcelaru s-a aflat din nou la conducere artistică a acestui eveniment de marcă al lumii muzicale și culturale românești, reușind să construiască alături de echipa Artexim un program impresionant. Astfel, timp de mai bine de trei săptămâni, am fost mândri de transformarea Bucureștiului într-o mare metropolă a muzicii culte de cea mai înaltă calitate.

​Opera Națională București a deschis anul 2026 cu un tur de forță al musicalului fenomen „Fantoma de la Operă” de Andrew Lloyd Webber,  în fața unui public care a epuizat, în timp record, toate cele 13 reprezentații programate. Un debut de an sub semnul excelenței artistice, reconfirmat de interesul excepțional al publicului.