Uniunea Compozitorilor şi Muzicologilor din România aniversează anul acesta 20 de ediţii ale Festivalului Internaţional MERIDIAN, care și-a câștigat notorietatea în rândul celor mai importante evenimente din țară dedicate muzicii noi. În 2025, festivalul se va desfășura între 1-9 noiembrie cu tema SONIMAGICON: Sunet, Imagine, Magie, Icon(ic). Stabilit  în ultimii ani drept un festival cameral axat pe colaborări interdisciplinare şi pe muzica electronică, MERIDIAN, organizat prin SNR-SIMC, îşi propune să atragă publicul din Bucureşti, Cluj-Napoca, Timişoara şi Iaşi către colorata şi mereu surprinzătoare lume a creației muzicale actuale printr-un program inedit şi divers care conține 28 de evenimente cu titluri și propuneri incitante.

 ​Săptămâna 3 – 9 noiembrie 2025 aduce pe scena Operei Naționale București o serie spectacole ce traversează epoci, stiluri și stări, de la grandioasa epopee verdiană „Aida”, la exuberanța baletului „Don Quijote”, de la pasiunea înflăcărată din „Carmen”, la dramatismul operei „La Traviata”. O invitație adresată tuturor iubitorilor de operă și balet de a păși, seară de seară, în lumi care fascinează și emoționează.

​Miercuri, 5 noiembrie, ora 18:30, spectatorii sunt așteptați la reprezentația operei  „Aida” de Giuseppe Verdi, cu o partitură monumentală în care iubirea, datoria și sacrificiul se înfruntă pe fundalul fastului Egiptului antic. Povestea prințesei etiopiene Aida, prinsă între dragostea pentru Radamès și loialitatea față de propriul popor, se desfășoară într-un univers scenic impresionant, susținut de forța expresivă a muzicii lui Verdi. „Aida” rămâne o operă care îmbină cu măiestrie spectacolul vizual cu trăirea profundă, acolo unde fiecare alegere are un preț.

 ​Joi, 6 noiembrie, ora 18:30, publicul este invitat să se lase cucerit de baletul „Don Quijote” de Ludwig Minkus, inspirat din celebrul roman al lui Cervantes. Aventurile cavalerului visător și ale fidelului său scutier, Sancho Panza, sunt pretextul unei desfășurări spectaculoase de virtuozitate coregrafică, dansuri iberice și momente comice de mare efect. O celebrare a bucuriei de a dansa și a spiritului idealist, într-o montare plină de culoare și dinamism.

​Vineri, 7 noiembrie, ora 18:30, revine pe scenă „Carmen” de Georges Bizet, o poveste de iubire și libertate care sfidează orice convenție. Carmen, o eroină puternică și imprevizibilă, își trăiește viața după propriile reguli, iar întâlnirea cu Don José declanșează o spirală de pasiune și autodistrugere. Muzica lui Bizet, intensă și seducătoare, face din „Carmen” una dintre cele mai populare și provocatoare opere din repertoriul universal. Un spectacol în care destinul se scrie pe ritmuri de habaneră și toreador.

​Sâmbătă și duminică, 8 și 9 noiembrie, ora 18:30, vă propunem „La Traviata” de Giuseppe Verdi, un titlu care continuă să emoționeze prin sinceritatea și fragilitatea poveștii sale. Violetta Valéry, curtezană rafinată dar vulnerabilă, își găsește iubirea în Alfredo, însă fericirea lor este pusă la încercare de prejudecăți și sacrificii impuse de societate. Verdi a construit o partitură de o intensitate tulburătoare, în care fiecare notă trezește emoții aparte. 

Deschiderea Stagiunii Regale 2025-2026 va avea loc la Ateneul Român, în data de 1 noiembrie, la ora 19:00, în prezența Alteței Sale Regale, Principesa Elena a României.
​
Alături de orchestra Camerata Regală, se vor afla pe scenă violonista de renume internațional Mayumi Kanagawa, proaspăt câștigătoare a Concursului Internațional George Enescu – ediția 2024, și Maestrul David Molard Soriano, unul dintre cei mai apreciați dirijori ai momentului.

​Baritonul Mihai Damian, solist al Operei Naționale Române din Cluj-Napoca și absolvent al Academiei Naționale de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, la clasa de canto a conf. univ. dr. Cristian Hodrea, a obținut o performanță excepțională la Operalia 2025, competiția fondată de maestrul Plácido Domingo, una dintre cele mai prestigioase scene de afirmare pentru tinerii artiști de operă din lume.

Regele valsului – așa a fost supratitrat Johann Strauss Jr. încă din timpul vieții. Muzica sa trăiește și va supraviețui peste veacuri, alăturându-l astfel celor mai importante nume ale muzicii austriece: Haydn, Mozart, Beethoven, Brahms, Mahler și tizul său, Richard Strauss. Cine afirmă faptul că muzica lui Johann Strauss Jr ar trebui să fie privită cu superioritate pentru că ar fi superficială face o mare greșeală. Chiar dacă regele valsului nu are o creație simfonică atât de grandioasă și profundă precum a celor menționați mai devreme, totuși compozițiile sale pline de cantabilitate, de inventivitate (încă mă întreb cât geniu poți să ai încât să găsești atâtea resurse de melodii atât de diferite și diverse?!) au rămas în conștiința, sufletul și memoria afectivă a întregului public de pe mapamond. Mai mult, îndrăznesc să spun că, observându-mă pe mine însumi alături de alți iubitori de muzică pe care îi cunosc, opera straussiană a ajuns să facă parte într-o mare măsură din structura ADN-ului, pentru că întotdeauna am avut senzația că am ascultat anumite pasaje sau întregi piese din repertoriul lui Strauss cu mult înainte să le audiez pentru prima dată.

Faust. O legendă care a marcat atât literatura, cât și pictura, dar și, în special (din punctul meu de vedere, un împătimit al acestei arte), muzica. Nenumărate compoziții au fost realizate cu măiestrie având la bază marele mit medieval al doctorului alchimist care își vinde sufletul diavolului în schimbul nemuririi, al tinereții eterne, al cunoașterii totale și, în cele din urmă, al iubirii. Printre cele mai importante astfel de creații muzicale se numără Faust de Louis Spohr, Mefistofele de Arrigo Boito și, bineînțeles, deja, foarte cunoscutul și foarte iubitul Faust de Charles Gounod. O operă în cinci acte, o grand opéra, de fapt, așa cum erau obișnuiți francezii secolului al XIX-lea. 

Într-un sezon început la Filarmonica Arad şi continuat la Ateneul Român, tenorul ŞTEFAN von KORCH marchează o nouă premieră în parcursul său artistic, dând curs invitaţiei de a lua parte, ca solist, în concertele ”LOS TRES TENORES” din America Centrală. Evenimentele de gală, derulate alături de Filarmonica din San Pedro Sula, au loc în cele mai importante oraşe din Honduras, pe 9 şi 11 noiembrie.