​De Ziua Copilului, marele ecran devine locul unde aventurile încep, eroii prind viață, iar timpul petrecut împreună chiar contează. Pe 1 iunie, la Happy Cinema, copilăria vine cu aventuri cosmice, mistere spuse de oi detectivi, eroi curajoși și mult popcorn.

Happy Cinema invită familiile, copiii și pe toți cei care încă mai cred în povești la un program special dedicat bucuriei de a petrece timp împreună. O zi în care marele ecran devine locul unde aventura, emoția și imaginația se întâlnesc.
​
Pe parcursul zilei, spectatorii vor putea descoperi filme și spectacole pentru toate vârstele — de la călătorii fantastice și lumi misterioase până la povești despre curaj, prietenie și descoperire.

În plus, Ziua Copilului vine și cu o surpriză pregătită pentru spectatorii care aleg să petreacă această zi la Happy Cinema. Primele 40 de familii care vin alături de cei mici la Happy Cinema din Colosseum Mall sau la Happy Cinema din Vitantis Shopping Center vor primi cadou o carte pentru copii oferită de Editura ap! — o invitație de a continua aventura și după finalul filmului.

Programul special include:
​
🌟 „Mumbo Jumbo” (film dublat în limba română) – O aventură fantastică în care magia și curajul merg mână în mână. Într-o călătorie plină de aventuri, Mumbo Jumbo crește ca prin magie și devine uriaș. Acum, împreună cu cei trei prieteni ai săi, trebuie să plece într-o misiune periculoasă pentru a o găsi pe înfricoșătoarea vrăjitoare Baba Yaga și pentru a o ruga să-l facă din nou mic. Cu personaje memorabile, momente pline de umor și un univers vizual fascinant, filmul vorbește despre prietenie, încredere și puterea de a merge mai departe chiar și atunci când totul pare imposibil. 
Trailer aici.

🦌 „Heidi – legenda râsului din Alpi” (film dublat în limba română)  –  Când Heidi, o fetiță plină de energie în vârstă de opt ani, salvează un pui de râs căruia lăcomia unui om de afaceri îi amenință existența, copila descoperă trecutul secret al bunicului ei și își dă seama că are de apărat nu numai familia, ci și natura, pe care o consideră acasă.
Într-o aventură despre libertate, natură și legătura dintre oameni și animale, Heidi descoperă că adevăratul curaj înseamnă să protejezi ceea ce iubești. Un film cald și emoționant, care vorbește despre copilărie, empatie și bucuria lucrurilor simple.
Trailer aici.

🏆 „GOAT - Cel mai tare din parcare” – O animație energică și amuzantă despre competiție, ambiție și dorința de a demonstra că poți deveni cel mai bun. Archie Everhardt, o capră de dimensiuni modeste, sfidează așteptările alăturându-se unei echipe de elită în roarball - un sport periculos în care animalele concurează pe terenuri dificile, mereu în schimbare. Împreună cu coechipierii săi, el trebuie să demonstreze că își merită locul în Liga feroce. Un film cu mult ritm, glume și momente spectaculoase.
Trailer aici.

🦫 „Hopperi” – O aventură SF care combină misterul, explorarea și imaginația într-o poveste despre lumi ascunse și descoperiri neașteptate. O iubitoare de animale folosește o tehnologie care îi plasează conștiința într-un castor robotizat pentru a descoperi mistere din lumea animalelor dincolo de imaginația ei.
Trailer aici.

🐑 „Turma vede urma” (The Sheep Detectives) – Ce se întâmplă când o turmă de oi decide să devină echipă de detectivi? Un mister hilar, plin de încurcături și situații neașteptate. Cu mult umor și personaje simpatice, filmul transformă o anchetă aparent simplă într-o aventură despre spirit de echipă, istețime și curajul de a spune adevărul. În fiecare seară, un cioban citește cu voce tare o poveste de mister, prefăcându-se că oile sale înțeleg. Când bărbatul este găsit mort, oile își dau seama imediat că a fost o crimă și cred că știu totul despre cum să o elucideze.
Trailer aici.

🎭 „Cei trei purceluși” – teatru la cinema – Povestea clasică revine într-o versiune modernă, interactivă și plină de energie. Spectacolul de teatru proiectat îi invită pe cei mici să intre direct în poveste, să râdă și să participe la aventurile celor trei purceluși în confruntarea lor celebră cu lupul cel rău. Un mix de teatru, joc și umor care transformă vizionarea într-o experiență distractivă pentru întreaga familie.
Trailer aici.

⚔️ „David” – O reinterpretare spectaculoasă a uneia dintre cele mai cunoscute povești despre curaj și încredere. David spune povestea unui tânăr păstor din Betleem, care, la început, pare un om obișnuit. Însă o chemare neașteptată îi schimbă viața pentru totdeauna. Când uriașul Goliat începe să terorizeze poporul Israel, David pornește într-o confruntare aparent imposibilă. Înarmat doar cu o praștie, câteva pietre și o credință de neclintit, el se ridică împotriva fricii și devine un simbol al curajului. Drumul său nu este doar o luptă fizică, ci o călătorie profundă despre destin, loialitate, iubire și credință - o poveste care, de-a lungul secolelor, a inspirat milioane de oameni.
Trailer aici.

🌌 „Super Mario Galaxia: Filmul” – Mario, Luigi și prietenii lor pornesc într-o nouă aventură cosmică, într-o cursă contra cronometru, pentru salvarea Prințesei Peach. Cu lumi spectaculoase, obstacole neașteptate și mult umor, filmul aduce pe marele ecran energia și farmecul universului Mario într-o poveste plină de acțiune și nostalgie pentru toate generațiile.
Trailer aici.

Ziua Copilului la Happy Cinema înseamnă timp de calitate și emoții trăite împreună: râsete care umplu sala, popcorn împărțit între generații și acele povești care rămân cu noi mult timp după ce luminile se aprind.

„Copilul deșertului” (The Desert Child) – Tânăra Sun publică o carte inspirată dintr-o poveste pe care i-o spunea bunicul ei: incredibila poveste a lui Hadara, un copil nomad pierdut de familia sa la vârsta de 2 ani, într-o furtună de nisip în deșert, care a fost apoi adoptat și crescut de o pereche de struți. Dar când Sun este invitată să viziteze Sahara, își dă seama că Hadara este poate mai mult decât o simplă poveste de adormit copiii.
Trailer aici.
🎈 De Ziua Copilului, magia copilăriei se vede pe marele ecran. 🍿✨Bilete la prețuri prietenoase pe happycinema.ro.

Ediția din acest an este construită în jurul rebelilor: curajului de a sfida normele, de a pune întrebări incomode și de a schimba perspectivele. Selecția aduce în prim-plan povești și personaje care au ieșit din tipare și au redefinit nu doar limbajul cinematografic, ci și felul în care privim lumea din jurul nostru.
 
„Ajuns la cea de-a patra ediție, festivalul nostru continuă să crească și să își extindă comunitatea. Tema rebeliunii reflectă chiar esența acestor filme; sunt producții care, la momentul lor, au avut curajul să conteste convențiile și să deschidă drumuri noi. Ne dorim să le facem cât mai accesibile și să le aducem mai aproape de publicul de astăzi, într-un mod firesc și relevant”, declară Diana Cercel, președinte al Asociației Proiector.
 
Selecția din acest an include titluri care au marcat profund cultura cinematografică și nu numai. Filme precum Matrix au redefinit modul în care înțelegem realitatea și tehnologia; Fight Club a devenit un simbol al contestării societății de consum, iar Reservoir Dogs a schimbat regulile narațiunii cinematografice independente. În același timp, Dictatorul, Blade Runner sau Rebel fără cauză rămân relevante prin temele lor: critică socială și politică, identitate, alienare și libertate individuală. Aceste filme nu sunt doar repere artistice, ci și instrumente prin care publicul poate înțelege mai bine contextul cultural și social al altor perioade, precum și legătura acestora cu realitatea de azi.
 
Festivalul își propune să apropie aceste titluri de referință de publicul de azi, depășind percepția că filmul clasic aparține exclusiv unui cerc restrâns de cinefili. Astfel, cinematograful devine un punct de întâlnire între generații și perspective diferite. Classy Film Festival nu este despre nostalgie, ci despre reconectare: cu filmele, cu poveștile și cu experiența de a le vedea împreună, pe marele ecran.
 
„Classy Film Festival este o invitație de a redescoperi cinematografia. Filmele din program au fost, la vremea lor, forme de revoltă și de curaj artistic, iar astăzi pot deveni momente de reflecție și dialog. Ne dorim să le oferim spectatorilor un context deschis, în care aceste povești să fie simțite și discutate, indiferent de experiența lor anterioară cu filmul clasic”, adaugă Ecaterina Mateescu, Happy Cinema, partener al festivalului.

Lista completă a filmelor din cadrul Classy Film Festival 2026:
 
Fight Club (Sala de lupte) – David Fincher (1999)
All About Eve (Totul despre Eva) – Joseph L. Mankiewicz (1950)
The Good, the Bad and the Ugly (Cel bun, cel râu, cel urât) – Sergio Leone (1966)
Matrix - Lana WachowskiLilly Wachowski (1999)
The Great Dictator (Dictatorul) – Charlie Chaplin (1940)
Spellbound (Fascinație) – Alfred Hitchcock (1945) 
Blade Runner (Vânătorul de recompense) – Ridley Scott (1982)
Reservoir Dogs (Profesioniștii crimei) – Quentin Tarantino (1992)
Bonnie and Clyde – Arthur Penn (1967)
Gilda – Charles Vidor (1946)
La Dolce Vita – Federico Fellini (1960)
Rebel Without a Cause (Rebel fără cauză) – Nicholas Ray (1955)
 
Program complet și rezervări bilete, aici:
https://www.happycinema.ro/happy-bucuresti-colosseum/filme-Classy+Film
https://www.happycinema.ro/happy-arad/filme-Classy%20Film


Eveniment special Warm-Up

Înainte de startul oficial al festivalului, cinefilii sunt invitați la un eveniment special – Warm Up Classy Film Festival. Sâmbătă, 25 aprilie, de la ora 18:00, la Happy Cinema Colosseum Mall (București) și Happy Cinema Arad, va avea loc proiecția filmului A Streetcar Named Desire (Un tramvai numit dorință), în regia lui Elia Kazan.
​
Pentru mai multe informații, urmăriți Classy Film Festival pe Facebook și Instagram.

Classy Film Festival este organizat de Asociația Proiector, o asociație dedicată promovării artelor vizuale și educației alternative, contribuind la îmbunătățirea accesului la cultură și la educația cinematografică.
 
***
HAPPYCINEMA® este un lanț de cinematografe cu capital 100% românesc, înființat în anul 2012. În prezent, deține o rețea de 11 cinematografe la nivel național și unul în Republica Moldova, iar anual, cinematografele Happy Cinema sunt vizitate de peste 500.000 de clienți. Programul complet al lanțului de cinematografe poate fi consultat pe www.happycinema.ro.
 
Urmăriți HAPPYCINEMA® online, pentru a fi la curent cu promoțiile, evenimentele speciale și programul fiecărui cinematograf: Facebook, Instagram, TikTok, YouTube, Linkedin.
​

KÎZÎM aduce pe marele ecran povestea a două familii cu perspective diferite asupra relației cu adolescenții lor, unite de grija pentru copiii lor și de nevoia de a-i proteja.
​
Selda (Meryem Yeliz Mustafa) este o adolescentă prinsă între dorința de libertate și tradițiile comunității tătare din care face parte. Părinții săi, Aynur (Elias Ferchin Musuret) și Ghiulfer (Turchian Güzin Nasurla), îi interzic să își petreacă timpul cu prietenii români și să aibă o relație cu Tudor (Matei Saizescu), de care este îndrăgostită.

O escapadă la Vama Veche și o întâmplare nefericită declanșează un conflict puternic, care pune la încercare atât relațiile dintre adolescenți, cât și pe cele dintre părinți.
​
În contrast, părinții lui Tudor – Adi (Tudor Chirilă), un tată modern și relaxat, și Cristina (Judith State), energică și protectoare – cred în comunicarea deschisă și în încrederea acordată copiilor. Însă, atunci când situația scapă de sub control, cele două familii sunt obligate să se confrunte cu propriile limite și prejudecăți.

​„KÎZÎM” înseamnă, în limba tătară, „draga mea” sau „fetița mea” – un termen de alint care surprinde esența filmului: dragostea profundă a părinților, chiar și atunci când aceasta este exprimată diferit.

​O echipă tânără, o poveste autentică

Filmat în Vama Veche, Constanța și București, KÎZÎM reunește o distribuție mixtă de actori consacrați și tineri aflați la început de drum.

Meryem Yeliz Mustafa, elevă în clasa a XII-a din Tulcea, debutează într-un rol principal de lungmetraj și impresionează prin forța și naturalețea interpretării.
​
Elias Ferchin Musuret și Turchian Güzin Nasurla aduc pe ecran, pentru prima dată în cinematografia română, un cuplu din comunitatea tătară, alături de alți actori tătari din generații diferite.

Matei Saizescu a crescut pe platourile de filmare, alături de părinții săi, a jucat în spectacole, filme, și își dorește o carieră în actorie. În KÎZÎM are primul său rol important, cel al unui adolescent cuminte și timid, ajuns într-o situație periculoasă.

Tudor Chirilă joacă în acest film rolul lui Adi, un tată modern, relaxat, pasionat de jocuri video, care are încredere în băieții săi și în comunicarea deschisă cu aceștia. Majoritatea responsabilităților cad însă în sarcina soției sale, Cristina (Judith State), o femeie energică și glumeață.
​
Celebrul trapper Amuly este Mihai, fiul cel mare al lui Adi, prieten de încredere pentru fratele său mai mic Tudor, căruia îi oferă sfaturi și protecție.

Din distribuție mai fac parte Bogdan Farcaș, Marian Capotă, Gabriela Valentir și mulți alții.
​
Regizorul Radu Potcoavă („Băieții buni ajung în Rai”, „Vara s-a sfârșit”, „Cuscrii”), aflat la al patrulea lungmetraj, revine la genul său favorit – coming-of-age – cu o poveste despre diferențe culturale, generații și nevoia de dialog.

Detalii eveniment

Proiecția specială a filmului KÎZÎM va avea loc la Happy Cinema Colosseum din București, pe 28 februarie 2026, de la ora 17:00, în prezența unei părți din echipa filmului, oferind publicului ocazia de a participa la o întâlnire directă cu realizatorii și actorii producției.
​
Biletele sunt disponibile pe site-ul Happy Cinema și la casierie.

KÎZÎM este produs de Ruxandra Flonta și Liviu Mărghidan (SCHARF FILM PRODUCTION), realizat cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei și distribuit de Forum Film.

Happy Cinema aduce în București un nou capitol dedicat iubitorilor de artă vizuală și cultură prin Festivalul Filmelor de Artă, o selecție de documentare spectaculoase despre unii dintre cei mai mari artiști ai lumii. Între 27 februarie și 15 mai 2026, la cinematografele Happy Cinema din Colosseum Mall și Happy Cinema din Vitantis Shopping Center, publicul are ocazia să descopere povești fascinante despre viață, creație și misterele din spatele capodoperelor care au schimbat istoria artei. Festivalul propune o experiență cinematografică diferită, în care filmul devine o punte către muzee, ateliere, orașe istorice și universul intim al marilor maeștri. Astfel, publicul poate urmări documentare despre nume care și-au lăsat amprenta asupra istoriei artei, precum Frida Kahlo, Tizian, Caravaggio, Renoir și mulți alții.

Documentarele din festival
Frida – Viva la vida
O incursiune profundă în spiritul Fridei Kahlo, prezentată prin scrisori, jurnale și confesiuni personale. Filmul dezvăluie atât artista revoluționară, cât și femeia vulnerabilă din spatele culorilor intense și al simbolurilor puternice.
Trailer aici.

​
Frida Kahlo
Un portret intim al artistei, realizat cu ajutorul tehnologiilor moderne care permit o analiză detaliată a operelor sale. Documentarul explorează emoțiile, simbolismul și reziliența unei figuri emblematice a artei și feminismului.
Trailer aici.


Tițian. Imperiul culorii
Povestea pictorului care a definit Renașterea venețiană și a devenit favoritul papilor și împăraților. Filmul cartografiază aproape un secol din viața lui Tițian și legătura profundă dintre artist și Veneția.
Trailer aici.


Caravaggio
Un documentar amplu despre viața tumultuoasă și misterioasă a lui Caravaggio. Prin analiza capodoperelor și a indiciilor ascunse în ele, filmul dezvăluie psihicul unui artist genial și controversat.
Trailer aici.


Botticelli, Florența și familia Medici
O călătorie în Florența Renașterii și în universul artistic al lui Botticelli, inspirat de patronajul familiei Medici și admirat până în contemporaneitate. Imagini fascinante din întregul oraş şi filmări ale operelor de artă se îmbină cu vocile experţilor şi ale istoricilor care povestesc despre splendoarea şi contradicţiile Florenţei lui Lorenzo de Medici.
Trailer aici.


Renoir – Venerat și detestat
Un documentar provocator despre schimbările stilistice ale lui Renoir și reacțiile puternice pe care acestea le stârnesc și astăzi. Filmul este o biografie proaspătă a acestui uriaș al artei, dar merge mai departe: dezvăluie o poveste rar spusă, care îl plasează pe Renoir drept o verigă esențială între vechi și nou..

Proiecțiile au loc la:
Happy Cinema Colosseum ( București, Sectorul 1, Șoseaua Chitilei nr. 284) – programul complet aici:
https://happycinema.ro/happy-bucuresti-colosseum/filme-Festival
Happy Cinema Vitantis (Șoseaua Vitan-Bârzești 4, București) – programul complet aici:
https://happycinema.ro/happy-vitantis/filme-Festival
Vă invităm să consultați programul fiecărei locații și să alegeți documentarul care vă poartă cel mai aproape de universul marilor maeștri ai artei. Festivalul Filmelor de Artă se desfășoară și la Happy Cinema Arad & Happy Cinema Bacău

București, 29 octombrie 2025: „Fluturi de noapte”, documentarul de debut al regizorului Andrei Ștefan Răuțu, va avea premiera pe 27 noiembrie la Muzeul Țăranului Român din București. Filmul o are în centru pe Marina Voica, una dintre cele mai cunoscute și iubite voci ale muzicii românești.

Marina Voica – o legendă documentată în timpul vieții

La 89 de ani, Marina Voica rămâne o prezență fascinantă și surprinzător de tânără în spirit. „Fluturi de noapte” este o incursiune intimă în viața și energia ei, dar și o reflecție despre felul în care ne raportăm la timp, memorie și la poveștile generațiilor care ne-au marcat cultura.
​
Pionieră a pop-ului românesc și voce unică a romanței moderne, Marina Voica devine, în fața camerei, mai mult decât o legendă muzicală: un personaj viu, ludic și plin de curiozitate, care continuă să inspire prin libertatea cu care trăiește. Imaginea ei, la finalul filmului, în Volkswagen-ul galben New Beetle, completează portretul ca un simbol al independenței și al feminității asumate.

O estetică intimă și un stil narativ personal

Filmul a fost realizat pe parcursul a peste trei ani de filmări, cu o echipă extrem de restrânsă. Din dorința de a menține intimitatea și apropierea de personaj, Andrei Ștefan Răuțu a ales să filmeze el însuși, transformând documentarul într-un adevărat „home movie”.

„Am vrut să spun această poveste fără artificii, fără să ascund imperfecțiunile de filmare, pentru că tocmai ele dau autenticitate. În tot acest timp, între mine și Marina s-a creat o relație de încredere și prietenie. Am descoperit nu doar artista pe care o știam de pe scenă și de pe platoul de filmare, ci și omul care încă se joacă, râde, iubește și rămâne tânăr în spirit”, spune regizorul.

Definit printr-o estetică „camp”, cu o protagonistă al cărei stil este inimitabil, cu greșeli asumate și atmosferă intimă, „Fluturi de noapte” este un film realizat cu buget aproape de zero, dar care își trage forța din energia Marinei Voica și din relația apropiată dintre regizor și protagonistă.

​O reflecție despre vârstă și reprezentare

Dincolo de portretul unei artiste, „Fluturi de noapte” deschide o conversație despre importanța de a aduce pe ecran personaje în vârstă – voci rareori vizibile în filmele contemporane, dar care au puterea de a emoționa și inspira. Această direcție nu e una întâmplătoare pentru că încă de la primele filme, Andrei Ștefan Răuțu a explorat memoria afectivă și fragilitatea vârstei.
​
„Bucureștiul văzut de sus” (2020), selecționat la TIFF, a avut-o deja în distribuție pe Marina Voica, alături de Ștefan Iancu și Elvira Deatcu, și a pornit din experiența personală a regizorului de a-și documenta bunica diagnosticată cu Alzheimer. În aceeași linie intimă, „Fluturi de noapte” continuă acest fir și explorează legătura dintre memorie, fragilitate și energia vitală a unui artist.

Premiera și proiecțiile ulterioare

Premiera „Fluturi de noapte” are loc pe 27 noiembrie, ora 20:00, la Muzeul Țăranului Român, București. 

Ulterior, filmul va fi proiectat și în alte săli din București, Cluj, Sibiu și Timișoara.

Trailerul filmului este disponibil aici: https://vimeo.com/951933426 

„Acest film a fost posibil doar printr-un efort colectiv. Fără Ana Maria Gheorghe - coproducător Blitz film, ar fi fost imposibil de finalizat. Ioana Ciobanu a avut răbdare să stea cu mine peste 12 luni la montaj, să răscolim prin brut, să ne gândim, să ne răzgândim și tot așa. Fără Theo Nissim nu am fi putut include materialul de arhiva de la TVR, transmisia color de la festivalul Mamaia 1983, când Marina Voica a luat Marele Premiu. Petre Osman a făcut posibil ca filmul să sune cât se poate de bine în sala de cinema, iar Andrei Dinescu a făcut posibilă întâlnirea Marinei Voica cu trupa lui, PC Harem, și-au făcut un jam session de zile mari”, completează Andrei Răuțu

​Despre Andrei Ștefan Răuțu

Regizor, scenarist și producător român, născut pe 19 martie 1986 la București. Andrei Ștefan Răuțu a avut primul contact cu regia de film în timpul unui program de 8 săptămâni de “Filmmaking”, în cadrul New York Film Academy din Los Angeles (2011-2012). În 2013, a realizat primul scurtmetraj, “Ela, Panda și Madam”, care i-a oferit șansa de a participa în cadrul unor prestigioase festivaluri de film internaționale. În 2016 finalizează studiile de licență în Regie de film la UNATC, iar în 2024 obține diploma de master în scenaristică, la aceeași universitate, adăugând astfel două scenarii de lungmetraj în portofoliul său. Filmografia lui cuprinde 16 filme de scurtmetraj și documentar, proiecte ce au fost dezvoltate în România, Portugalia și China.

Printre operele cinematografice pe care le-a realizat se numără Ela, Panda și Madam (2013), Sare de mare, Hoinari ‘89, Înapoi la Rădăcini, A bientot, Bucureștiul văzut de sus (2020) și Hypatia. Inspirat adesea de experiențe personale, Răuțu explorează teme precum relațiile dintre generații, relațiile de cuplu, memoria, fragilitatea și raportarea la vârstă, într-un stil subtil, intim și autentic. 
​
Cu Fluturi de noapte, semnează debutul său într-un lungmetraj documentar, explorând atât dinamica tinereții, a nostalgiei și a libertății prin prisma artistei Marina Voica, cât și posibilitatea de a reactiva și de a reinterpreta arhivele creațiilor artistice.

Marele premiu BIFF 2025 a fost acordat filmului The President’s Cake regizat de Hasan Hadi. Premiul pentru imagine este acordat lungmetrajului The President’s Cake, imaginea Tudor Panduru, iar premiul pentru cel mai bun scenariu The Last One for the Road, Adriano Candiago, Francesco Sossai
​
Cea de a XXI-a ediție a Bucharest Internațional Film Festival (BIFF - www.biff.com.ro, și-a decernat duminică, 28 septembrie 2025, câștigătorii.

Membrii Juriului internațional BIFF 2025 sunt Stere Gulea (Președinte al Juriului), regizorul argentinian Pablo César, actrițele Ana Ciontea și Olimpia Melinte și jurnalistul BBC Vincent Dowd.

Pentru prima data în cadrul BIFF, ediția XXI a adus și o competiție de scurtmetraje. Câștigătorul este „Spectacle” în regia Bálint Kenyeres (coproducție Ungaria și Franța). Filmul explorează cum un băiat rom cu un talent neobișnuit devine vedetă peste noapte datorită unei emisiuni TV. Pe măsură ce atenția publicului și a mass-media crește, băiatul se confruntă cu presiunea și cu impactul negativ al celebrității instantanee. 
​
Juriul Secțiunii de scurtmetraje a fost format din regizorii Catrinel Dănăiață, Alexandru Mavrodineanu și Valentin Hotea.

Marele premiu BIFF 2025 a revenit peliculei The President’s Cake, regizat de Hasan Hadi (coproducție Irak, SUA, Qatar). În timp ce poporul irakian duce o luptă zilnică pentru supravieţuire, în timpul regimului lui Saddam Hussein, o fetiţă în vârstă de 9 ani trebuie să-și folosească ingeniozitatea pentru a aduna ingrediente pentru tortul aniversar al președintelui Saddam Hussein sau să se confrunte cu consecinţele – închisoarea sau moartea. Filmul a obținut Premiul Publicului la Directors' Fortnight și Premiul Caméra d'Or pentru cel mai bun debut regizoral în cadrul Festivalul de Film de la Cannes din 2025. 
​
Premiul pentru imagine este acordat tot lungmetrajului The President’s Cake imaginea fiind semnată de Tudor Panduru în calitate de director de imagine, iar Andu Radu a fost editorul colorist al filmului.

De asemenea, premiul pentru cel mai bun scenariu a fost acordat filmului The Last One for the Road, scenariul fiind semnat de Adriano Candiago, Francesco Sossai. O coproducție Italia și Germania, filmul spune povestea doi bărbaţi trecuti de 50 de ani care au o obsesie: să meargă la o ultimă băutură. Într-o seară, ei îl întâlnesc pe Giulio, un student timid la arhitectură, a cărui perspectivă asupra lumii și a iubirii se va transforma pe măsură ce cei trei rătăcesc din bar în bar în Veneto.
​
Locațiile în care s-a desfășurat BIFF 2025 au fost Cinema Muzeul Țăranului Român, CREART - Grădina cu filme, Cinemateca Eforie și Cinema Union.

Bucharest International Film Festival (BIFF) ajunge anul acesta la cea de-a XXI-a ediție, continuând să aducă în fața cinefililor din România și din străinătate cele mai apreciate producții internaționale. Festivalul se va deschide vineri, 19 septembrie, ora 19:30, „Dinți de lapte” în regia lui Mihai Mincan (care a avut premiera mondială la Festivalul Internațional de Film de la Veneția), urmând acum premiera națională la Cinema Muzeul Țăranului Român. 
​
Deschiderea festivalului cu un titlu românesc a devenit deja un element de tradiție al BIFF, anul trecut, deschiderea fiind cu proiecția „Anul nou care n-a fost” în regia lui Bogdan Mureșanu. 

Festivalul se va desfășura timp de zece seri consecutive, până pe 28 septembrie 2025, oferind publicului o experiență cinematografică cu caracter de unicitate în patru locații diferite – Cinema Muzeul Țăranului Român, CREART - Grădina cu filme, Cinemateca Eforie și Cinema Union.

Anul acesta, secțiunea Autori români aduce publicului două filme „Fluturi de noapte” în regia lui Andrei Ștefan Răuțu și „Rusalka” în regia lui Claudiu Mitcu. 

Ediția XXI propune publicului două retrospective remarcante, una dedicată regizorului Sergei Losnitza, iar cea de-a doua regizorului Nadav Lapid. Ambele evenimente desfășurându-se în prezența regizorilor, în calitate de invitați speciali ale acestei ediții a Bucharest International Film Festival. 
​
Biletele pentru BIFF pot fi achiziționate de pe https://eventbook.ro/festival/bucharest-international-film-festival De asemenea, biletele pot fi achiziționate, în limita locurilor disponibile, și de la casele de bilete ale sălilor de cinema care vor găzdui proiecțiile BIFF 2025. Programul detaliat al BIFF 2025 este disponibil în următorul link: https://www.biff.com.ro/program/

„În urmă cu 65 de ani, Grigore Vasiliu-Birlic pășea cu emoție pe covorul roșu de la Cannes, alături de mari personalități ale vremii – regizorul Federico Fellini distins atunci cu Palme d’Or și fascinanta diva Maria Callas.
În același an, pelicula Telegrame, în care Birlic a lăsat o interpretare memorabilă, era și ea nominalizată la acest prestigios premiu. Alături de Mihnea Gheorghiu, Ioan Grigorescu şi George Macovescu, spunea regizorul filmului Telegrame Gheorghe Naghi: Filmul a avut un succes teribil, chiar dacă n-a luat premiu, iar Birlic s-a comportat precum vedetele de astăzi.
Astăzi, simt cu toată inima că stră-unchiul meu ar fi mândru să știe că filmele care au scris istorie la Cannes sunt readuse în fața publicului, ca parte a Festivalului Internațional de Film București 2025 – o celebrare a valorii, a memoriei și a tradiției cinematografice.
Asociația Culturală Grigore Vasiliu-Birlic continuă, împreună cu Fundația Charta, să aducă energie și viață scenei cinematografice din capitală. 
Iar BIFF, ajuns la cea de-a 21-a ediție, a obținut o adevărată performanță în peisajul cultural românesc, iar evenimentul s-a clădit prin parteneriate puternice cu Ministerul Culturii, Centrul Național al Cinematografiei, Dacin Sara, UCIN, dar și prin sprijinul sponsorilor noștri: Electrica Furnizare, Șerban & Mușneci Associates, Centrul pentru Servicii de Radiocomunicații, Building Echipamente, Automecanica, GlobalVision, Room 12, BAT România, Chainsaw, Pink Stripe, H Minerva, La Mama MTR, LEDVANMEDIA, Institutul Italian de Cultură și mulți alții.” - Alex Şerban, preşedintele Asociaţiei Culturale „Grigore Vasiliu Birlic” şi coorganizator al Festivalului BIFF

​FLUTURI DE NOAPTE 
Regia: Andrei Ștefan Răuțu
În 2019, Marina Voica joacă într-un scurt-metraj regizat de Andrei Răuțu, iar de atunci Andrei refuză să mai plece din viața ei. Între concertele din București și vizitele la casa din Breaza, Andrei descoperă două texte ale unor melodii puse la sertar cu ani în urmă. Înregistrarea acestora devine pretextul continuării filmărilor, iar filmul devine un remix al istoriei lăsate în urmă de Marina Voica.
 Filmul va avea proiecția duminică, 21 septembrie, ora 20:00, la Grădina cu Filme a CREART. 
 
RUSALKA
Regia: Claudiu Mitcu
Lungmetrajul Rusalka, - o staţiune bulgarească încremenită în timp - abordează tema înaintării în vârstă şi a înfruntării regretelor trecutului, şi spune povestea a cinci prieteni vechi, ajunși în jurul vârstei de 70 de ani. 
Filmul va avea proiecția luni, 22 septembrie, ora 20:00, la Grădina cu Filme a CREART

Anul acesta, Bucharest International Film Festival va găzdui la două retrospective impresionante. 
​
Retrospectiva Sergei Loznitza, dedicată celebrului regizor de origine ucraineană, reunește o serie de proiecții a celor mai reprezentative titluri ale sale, este vorba despre „Babi Yar. Context”(22 septembrie, ora 18:00 – Cinema Union), „State Funeral”(22 septembrie, ora 18:00 – Cinema Union), „The Natural History of Destruction”( 23 septembrie, ora 18:30 – Cinema Muzeul Țăranului Român). Cu acest prilej, în cadul BIFF se va lansa și cel mai nou scurtmetraj al cineastului „Paleontology Lesson” (23 septembrie, ora 18:30 - Cinema Muzeul Țăranului Român). Filmele sale, selecționate și premiate la festivaluri internaționale precum Cannes, Locarno sau Karlovy Vary, îmbină observația documentară cu o reflecție profundă asupra condiției umane și a contextului politic est-european. Pe 23 septembrie, la ora 17:00, sala Media a Muzeului Țăranului Român va găzdui masa rotundă cu regizorul Sergei Loznitsa și invitați de marcă din domeniul filmului, istoriei și industriei culturale. 

Retrospectiva Nadav Lapid se va deschide cu proiecția filmului „Synonyms” -distins cu Ursul de Aur la Berlinale 2019 (vineri, 26 septembrie, ora 20:30 – Cinema Muzeul Țăranului Român), urmată de „Ahed’s Knee” (sâmbătă, 27 septembrie, ora 18:00 – Cinema Muzeul Țăranului Român), iar în premieră în Capitală va fi proiectat, în cadrul galei de închidere a BIFF 2025, filmul „YES” (duminică, 28 septembrie, ora 19:00 – Cinema Muzeul Țăranului Român). Nadav Lapid este recunoscut drept una dintre cele mai relevante și inovatoare voci ale cinematografiei contemporane. Proiecțiile vor fi urmate de sesiuni Q&A în prezența regizorului și a directorului de imagine Shai Goldman.  
Festivalul este organizat de Fundația Charta și Asociația Culturală Grigore Vasiliu Birlic, sub Înaltul Patronaj al Alteței Sale Regale Principele Radu al României, cu sprijinul Ministerului Culturii – o recunoaștere a contribuției sale în promovarea filmului și a dialogului intercultural.

Actrița Ana Ciontea se alătură juriului internațional al celei de-a XXI-a ediții Bucharest International Film Festival (BIFF), completând astfel o echipă deja impresionantă, alcătuită din nume remarcabile din industria cinematografiei.
​
Alături de regizorul Stere Gulea (Președinte al Juriului), regizorul argentinian Pablo César, actrița Olimpia Melinte și jurnalistul BBC Vincent Dowd, Ana Ciontea contribuie cu o experiență bogată în film, teatru și televiziune, dublată de o carieră premiată și o prezență artistică aparte.

Cea de-a XXI-a ediție BIFF are loc între 19 și 28 septembrie 2025 și aduce publicului o selecție de filme internaționale în premieră națională, în cadrul singurei competiții de lungmetraje organizate în București.

Ediția 2024 a atras peste 40.000 de spectatori, a prezentat 30 de filme în premieră absolută și a organizat proiecții în locații spectaculoase. În 2025, BIFF propune cinci secțiuni: competiție de lungmetraj, competiție de scurtmetraj, panorama, autori români și istorie & cinema. Timp de 10 zile, Bucureștiul va redeveni un punct de întâlnire esențial pentru cineaști, critici și cinefili din întreaga lume.
​
Festivalul este organizat de Fundația Charta și Asociația Culturală Grigore Vasiliu Birlic, sub Înaltul Patronaj al Alteței Sale Regale Principele Radu al României, cu sprijinul Ministerului Culturii – o recunoaștere a contribuției sale la promovarea cinematografiei și a dialogului intercultural.

Membrii juriului BIFF 2025
​
Stere Gulea
Regizor și scenarist român de marcă, născut pe 2 august 1943 în comuna Mihail Kogălniceanu, județul Constanța. Provenind dintr-o familie de aromâni, Gulea a absolvit Institutul de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale” din București în 1970, la secția Teatrologie-Filmologie. De-a lungul carierei sale, a fost profesor de film, decan, director al TVR și autor al trilogiei „Moromeții”. A fost distins cu Ordinul Național „Steaua României” și a primit Premiul Gopo pentru „Moromeții 2”.
 
Pablo César
Regizor argentinian născut la Buenos Aires în 1962. A debutat la 13 ani și a devenit un pionier al colaborărilor cinematografice internaționale între America de Sud și țări din Africa și Asia. Filmele sale au fost premiate la festivaluri internaționale și sunt apreciate pentru viziunea artistică unică. Este profesor de cinema la Universitatea din Buenos Aires și autor în curs de publicare.
 
Ana Ciontea
Ana Ciontea este actriță de film și teatru, cu o carieră remarcabilă în cinematografie și teatru. Născută pe 15 iulie 1959, la Hunedoara, a absolvit Institutul de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale” în 1982. A jucat în filme de referință precum Familiar (2023), în regia lui Călin Peter Netzer, Sieranevada (2016), regizat de Cristi Puiu, și Babardeală cu bucluc sau porno balamuc (2021), semnat de Radu Jude. A colaborat la numeroase scurtmetraje și producții TV și joacă, de ani buni, pe scena Teatrului Național „I.L. Caragiale” din București.
Pentru activitatea sa a fost distinsă cu Premiul Gopo și Premiul UCIN pentru cea mai bună actriță în rol secundar, precum și cu trei Premii UNITER în aceeași categorie – o recunoaștere a versatilității și profunzimii cu care își construiește personajele.
 
Olimpia Melinte
Actriță de film, televiziune și teatru, cu o carieră construită în România și pe plan internațional. A fost nominalizată la Premiile Goya și premiată în Spania, a participat în selecții oficiale la Locarno, Veneția și Berlin. Cunoscută pentru rolul principal din serialul „VLAD” și recentă protagonistă în „Moromeții III”. Deține un doctorat în reprezentarea feminină în serialele TV.
 
Vincent Dowd
Jurnalist britanic, specialist în artele spectacolului. A fost corespondent BBC World Service între 2014 și 2023, producător de documentare și membru în juriul Premiilor Olivier. A participat ca jurnalist la festivalurile de film de la Cannes, Veneția și Toronto, contribuind la promovarea cinematografiei la nivel global.

Pentru detalii suplimentare despre programul festivalului și cele mai recente noutăți ale acestei ediții, accesați biff.com.ro sau urmăriți-ne pe rețelele de socializare.
 
Parteneri media: Digi24, Prima TV, Euronews, România TV, Radio România Actualități, Radio România Internațional, Radio România București, Radio România Cultural, RFI România, Zile și Nopți, Agerpres, Spot media, Nine o’clock, Romania Journal, Garbo, Kudika, Happ.ro, Ordinea Zilei, Ziarul Pozitiv, News București, CineFan, LiterNet, CineFilia, Revista Film, CineGhid, Cinema, RADOR, București Business, Grupul de presă Semnal, Tolba de Știri 

Bucharest International Film Festival (BIFF) ajunge anul acesta la cea de-a XXI-a ediție, continuând să aducă în fața cinefililor din România și din străinătate cele mai apreciate producții internaționale. Festivalul se va desfășura în perioada 19 – 28 septembrie 2025, oferind o experiență cinematografică cu caracter de unicitate.

Singura competiție de lungmetraje din București, BIFF 2025, va aduce în premieră națională o selecție remarcabilă de filme ce se vor regăsi în cadrul celor cinci secțiuni (competiția de lungmetraje, secțiunea de scurtmetraje, panorama, autori români, istorie și cinema).

Juriul internațional, format din personalități marcante ale industriei cinematografice, va desemna câștigătorii acestei ediții, consolidând astfel reputația festivalului ca un reper în peisajul cinematografic european.

În cele două decenii de existență, Bucharest International Film Festival s-a impus ca unul dintre cele mai importante evenimente culturale din România. Festivalul a fost onorat, de-a lungul timpului, de prezența unor nume sonore ale cinematografiei internaționale, precum Andrei Konchalovsky, Amos Gitai, Danis Tanovic, Rutger Hauer, Jerzy Skolimowski, Jan Harlan, Radu Mihăileanu, Franco Nero și Vanessa Redgrave.

Ediția precedentă a înregistrat un succes remarcabil, oferind publicului 30 de filme în premieră absolută și organizând evenimente speciale care au atras peste 40.000 de spectatori.

BIFF este organizat de Fundaţia Charta și Asociaţia Culturală „Grigore Vasiliu Birlic”, sub Înaltul Patronaj al Alteței Sale Regale Principele Radu al României, și este realizat cu sprijinul Ministerului Culturii. Această susținere de prestigiu subliniază importanța festivalului pentru promovarea artei cinematografice și a dialogului cultural internațional.

Alteța Sa Regală Principele Radu al României: Într-un fel sau altul, Coroana Română a stat alături de cinematografia națională timp de trei secole, al XIX-lea, al XX-lea și al XXI-lea. Acest fapt, deopotrivă cultural și civic, are o importanță profundă în istoria modernă a țării noastre.

De două decenii încoace, am fost fericit și mândru să admir atmosfera și valoarea profesională pe care Festivalul Internațional de Film București le generează an de an, punând alături cunoscători ai celei de-a Șaptea Arte și iubitori ai filmului de toate vârstele.

Din anul 2005 și până astăzi, festivalul a parcurs un drum lung, presărat cu greutăți, uneori tratat cu indiferență sau neatenție, dar plin de hotărâre, curaj, devotament pentru cinema, intransigență, modestie și discreție.

Iar peste toate a strălucit spiritul echipei festivalului, mereu generoasă, voluntară, energică, deschisă spre societate, spre cel de alături și spre nou.

Cu un program captivant și invitați de renume, BIFF 2025 promite o ediție de neuitat, menită să încânte și să inspire iubitorii de film. Festivalul reafirmă angajamentul său de a oferi o platformă pentru cinematografia de calitate și de a transforma Bucureștiul, pentru zece zile, într-un epicentru al artei cinematografice internaționale.

Pentru detalii suplimentare despre programul festivalului și cele mai recente noutăți ale acestei ediții, accesați biff.com.ro sau urmăriți-ne pe rețelele de socializare.

Documentarul românesc „După cioate” / „Tooth And Nail”, produs de Manifest Film și semnat de Mihai Gavril Dragolea și Radu Mocanu, a fost selectat în competiția internațională a Festivalului de Film de la Cracovia, unul dintre cele mai importante evenimente cinematografice europene dedicate filmului documentar.

Ce începe ca o documentare despre lupta unor localnici care reclamă nereguli în exploatarea forestieră din România se transformă, treptat, într-o confruntare directă cu absurdul, violența și impunitatea. Printr-o abordare personală și o implicare directă în subiect, documentarul surprinde prețul pe care îl plătesc cei care încearcă să apere natura într-un sistem ostil.

Un film născut dintr-un fenomen de rezistență digitală

Filmat între 2021 și 2023, în mare parte în munții Sucevei, proiectul a pornit de la observația unei noi forme de protest în România: localnici care transmiteau live din păduri, confruntând direct exploatatorii de lemn și autoritățile pe care le considerau complice. Un fenomen de „haiducie digitală”, care îmbina tehnologia și activismul grassroots, lua amploare. Însă, pe măsură ce filmul avansa, perspectiva s-a schimbat dramatic, iar regizorii s-au trezit implicați direct în realitatea pe care încercau să o documenteze.

De la documentare la supraviețuire

„După cioate” urmărește doi regizori care documentează povestea unui fost om de afaceri transformat în eco-activist, hotărât să expună mafia lemnului din România. Însă călătoria lor ia o turnură violentă atunci când, în mijlocul unei păduri, sunt atacați de un grup de 12 indivizi înarmați. Unul dintre regizori suferă pierderi de memorie în urma loviturilor. Celălalt reușește să fugă și să sune la poliție. Între timp, activistul își negociază viața. Camerele sunt distruse și toate materialele filmate sunt pierdute. În fața acestei realități dure, fiecare dintre ei încearcă să găsească un sens în ceea ce li s-a întâmplat. Luând o turnură neașteptată, regizorii ajung să înțeleagă că filmul pe care încercau să-l facă nu mai poate fi ceea ce sperau.

„Am pornit acest film crezând că documentăm o formă de activism emergentă, însă am ajuns să trăim pe pielea noastră riscurile pe care le implică. În România, să aperi pădurile înseamnă să te pui în pericol, iar noi am descoperit asta într-un mod pe care nu ni l-am imaginat. Această selecție la Cracovia este importantă pentru că pune în discuție o temă care depășește granițele unei țări: cum protejăm natura atunci când legea e de partea celor care o distrug?” - a declarat Mihai Gavril Dragolea și Radu Mocanu, regizori.

Filmul este produs de Manifest Film, avându-le ca producătoare pe Monica Lăzurean-Gorgan și Elena Martin, și continuă tradiția casei de producție de a aduce în prim-plan povești cu perspective relevante asupra scenei sociale și politice locale și internaționale. “După cioate” este finanțat de Centrul Național al Cinematografiei, de TVR și este o coproducție cu Cvinger Film, Slovenia și Radio-Televiziunea Slovenă, cu suportul UPFAR Argoa.

„După cioate” nu este doar despre un atac într-o pădure. Este despre un sistem în care corupția domină, iar cei care încearcă să reziste sunt adesea abandonați. Un film documentar nu poate opri aceste mecanisme, dar poate să le expună. Sper ca acest film să provoace discuții și să aducă mai multă vizibilitate unei lupte care continuă.” - spune Monica Lăzurean-Gorgan, producătoare.

Festivalul Internațional de Film de la Cracovia, unul dintre cele mai prestigioase evenimente dedicate filmului documentar, reunește în fiecare an unele dintre cele mai puternice povești cinematografice. „După cioate” va fi prezentat în competiția internațională, alături de documentare care explorează realități sociale și politice din întreaga lume.

Despre echipa filmului

Mihai Gavril Dragolea este regizor și scenarist, cunoscut pentru documentarele sale care explorează realitățile liminale și existențele de la periferia societății, fie că este vorba despre oameni sau alte forme de viață. Filmele sale, Roboțelul de Aur (2015), PhoeniXXX (2017) și Aurică, viață de câine (2022), au fost proiectate la festivaluri naționale și internaționale de prestigiu, precum TIFF, One World România, Trieste International Film Festival și Jihlava International Documentary Film Festival. Pe lângă activitatea cinematografică, predă Producție de Film Documentar la Facultatea de Teatru și Film a Universității Babeș-Bolyai. În ultimii patru ani, a transformat un teren agricol moștenit într-o silvostepă plină de biodiversitate, plantând frasini, salcâmi, paltini și stejari.

Radu Constantin Mocanu, regizor și scenarist, s-a format profesional între România și Franța, studiind cinema la École Supérieure de Réalisation Audiovisuelle din Paris. După un parcurs în televiziune, s-a dedicat filmului documentar, fiind, alături de Mihai Dragolea, co-regizor al filmului Roboțelul de Aur, un documentar premiat care a atras atenția asupra provocărilor sportivilor români.

Monica Lăzurean-Gorgan este o producătoare cu experiență, având filme selecționate și premiate la Berlinale, Sundance, Toronto, IDFA ș.a.. Prin casa sa de producție, Manifest Film, a realizat documentare de impact despre mediu, societate și drepturile omului, precum Acasă, My Home, Tata, Viitor luminos, Doar o răsuflare, Timebox sau Între Revoluții, care au obținut recunoaștere internațională.

Elena Martin, producător, are o experiență solidă în dezvoltarea și producția de documentare, lucrând la filme premiate și fiind selectată în programe internaționale de industrie, precum Emerging Producers, Ex Oriente Film și East-West Talent Lab. Parte a echipei Manifest Film, contribuie la realizarea unor producții puternice, care aduc în atenție subiecte sociale și ecologice relevante.